Cinc músics que van estudiar disseny i arts visuals

Què sona?
Cinc músics que van estudiar disseny i arts visuals

El disseny gràfic i la música comparteixen més territori del que sembla i, al llarg de la història, s'han superposat moltes vegades. La història del rock, el rap i el pop és plena d'artistes que, abans de trepitjar un escenari, es van formar a instituts d'art i van aprendre a comunicar a través d'imatges, colors i estructures. 

Aquesta formació va modelar identitats visuals que avui són tan reconeixibles com les seves cançons. Des de tapes de discos fins a dissenys de flyers, novel·les gràfiques i vestuaris, a continuació recopilem cinc músics que són o van ser també artistes gràfics i visuals.

Freddie Mercury 

El vocalista de Queen va obtenir el seu diploma com a dissenyador gràfic a l'Ealing College of Art abans de convertir-se en el líder de la banda. Aquest aprenentatge va tenir conseqüències concretes: Freddie Mercury va ser l'autor del logotip del grup, conegut com a “Cresta de la Reina”, creat el 1973 i vigent durant dècades. Al disseny va plasmar la personalitat de cada integrant i la seva afinitat per l'estil barroc, una estètica que també travessava la seva proposta musical.

David Bowie 

El “Camaleó del Rock“ va estudiar al Bromley College of Art de Londres a principis dels anys 60, especialitzant-se en disseny i composició gràfica. Tot i que mai no va exercir la disciplina de manera formal, el seu pas per l'escola d'art va ser determinant. La manera com va fusionar imatge i música, des dels conceptes visuals i sonors de Ziggy Stardust fins a Aladdin Sane, el va convertir en un referent per a generacions de creatius. 

Chuck D 

El vocalista de Public Enemy va estudiar Disseny Gràfic a la Universitat Adelphi de Nova York. Durant la seva formació va col·laborar en el disseny d'un diari escolar, encara que la música va postergar els estudis durant un temps. A finals dels anys 70, amb l'auge del rap, va reprendre la carrera i la va completar amb una especialització en disseny de portades de discos. Aquesta doble destresa es va traduir en una proposta visual coherent i contundent al llarg de tota la trajectòria de Chuck D (Carlton Ridenhour). 

M.I.A.

L'artista britànica M.I.A., reconeguda per fusionar electrònica, hip hop i música del món, es va graduar al Central Saint Martins de Londres, una de les institucions de disseny i arts més prestigioses del Regne Unit. La seva formació és visible a l'univers gràfic que va construir al voltant de la seva música, des de paletes de color agressives i referències polítiques fins a una identitat visual que funciona com a extensió directa del seu discurs artístic.

Luis Alberto Spinetta 

“El Flaco“ no només va construir una de les obres musicals més influents de la cultura argentina, sinó també un univers visual profundament personal, on el dibuix, el disseny i la cal·ligrafia funcionaven com una extensió natural de la seva imaginació poètica. Des de les tapes de discos d'Ametlla fins als esbossos, manuscrits i pintures que van acompanyar diferents etapes de la seva carrera, Spinetta va desenvolupar una estètica pròpia, travessada pel surrealisme, la sensibilitat psicodèlica i una recerca espiritual que s'escapava de qualsevol lògica comercial.

 

Notícies relacionades